Z przyjemnością informujemy, że Fundacja Ściana Tatr objęła patronat medialny nad wystawą „Młode Zakopane. Dialog” – wyjątkową ekspozycją prezentującą prace trójki młodych artystów głęboko zakorzenionych w kulturze Podhala: Katarzyny Staszel-Chmiel, Michała Ptaka oraz Jana Gąsienicyna. Ta trójka artystów została wyróżniona w ubiegłorocznej edycji konkursu „Młode Zakopane”, a możliwość zaprezentowania przed publicznością szerszego spektrum swojej twórczości jest właśnie nagrodą za to wyróżnienie.
Wystawę „Młode Zakopane. Dialog” możecie oglądać w Galerii Stacja Kultura Zakopane przy ulicy Chramcówki 35 od 11 maja do 10 lipca 2026 roku – od poniedziałku do piątku w godzinach 9:00–16:00. Wstęp wolny.
Kim są artyści prezentujący swoje prace na wystawie „Młode Zakopane. Dialog”?
Twórczość Katarzyny Staszel-Chmiel balansuje na pograniczu sztuki i projektowania. Na wystawie zobaczymy jej sitodruki, na których rozpoznamy między innymi postać Stanisława Witkiewicza – ojca stylu zakopiańskiego i ojca słynnego Witkacego, a także grafiki przedstawiające subtelne kobiece postaci, w tym góralkę zakładającą korale i zaplatającą warkocz zrealizowane na zamówienie zakopiańskiej Villi Vita. Pojawiają się też sitodruki z dynamicznymi sylwetkami narciarki zjeżdżającej po stoku, niosącej narty na ramieniu czy śpiącej z nartami przy boku. Waszej uwadze z pewnością nie umknie designerska betonowa donica w kształcie barana zaprojektowana przez Katarzynę w ramach jej marki naholi, która zdobi nie tylko wnętrza galerii, ale również wiele zakopiańskich hoteli i restauracji – w tym Stary Niedźwiedź willa & resto, Kryjówka Italiano, a także Centrum Informacji Turystycznej przy ulicy Kościuszki. Katarzyna prezentuje również zestaw naczyń kuchennych Gaja – swój projekt dyplomowy zrealizowany na Wydziale Form Przemysłowych krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych – oraz zaprojektowane przez siebie tkaniny i wykładziny dywanowe.
„Narciarka”
Michał Ptak tworzy prace, wykorzystując autorską technikę grafiki na szkle, która pozwala mu budować narracje o zapomnianej zakopiańskiej architekturze. Jedną z opowiedzianych przez niego historii jest willa Monte – przepiękny budynek zaprojektowany w stylu art déco przez Karola Stryjeńskiego – wybitnego architekta i dyrektora Państwowej Szkoły Przemysłu Drzewnego w Zakopanem, a prywatnie męża jednej z najsłynniejszych polskich malarek – Zofii Stryjeńskiej. Willa nadal istnieje, choć jej bryłę przysłoniła nowoczesna nadbudowa. Michał wspomina również Willę Borek, w której mieścił się internat Państwowego Liceum Sztuk Plastycznych i gdzie mieszkał i pracował Władysław Hasior – jeden z najważniejszych polskich artystów drugiej połowy XX wieku. Opowiada też o Willi Stanisława Gałka przy ulicy Henryka Sienkiewicza, której już nie ma, a także o zakopiańskim modernistycznym Dworcu PKS – wybudowanym z okazji Mistrzostw Świata FIS w Zakopanem w 1962 roku. Obok tych architektonicznych wspomnień pojawia się nieco humorystyczny „Autoportret z misiem” w intensywnie różowej ramie oraz nawiązująca do tradycji góralskiego malarstwa na szkle „Gęsiarka”.
Twórczość Jana Gąsienicyna to artystyczna opowieść o tatrzańskich wyobrażeniach zestawionych ze współczesnym obrazem Zakopanego. Artysta chętnie sięga po przekorne zestawienia, zaczepne kontrasty i obrazowe porównania – jego prace prowokują do spojrzenia na podhalańską tożsamość bez sentymentalnego filtra, za to z dużą dozą humoru i artystycznej swobody. Na wystawie prezentuje między innymi swoje obrazy – niewielką rozmiarowo „Chatę” oraz wielkoformatową „Legendę o jeźdźcu” oraz „Pańskiego Dziołka”.
